Digital Photographer № 1-2, 2005 (№4) (Коллектив авторов)
Содержание номера:
PROFILE
Билл Бернштейн "Придворный" фотограф Пола Маккартни рассказывает Робу Лавдэю об одном трудном, но прекрасном путешествии
Стр.26
Вначале это был "короткий 15-дневный тур по Соединенным Штатам". И никто еще не знал, что, следуя "пожеланиям трудящихся", Пол Маккартни будет гастролировать целых 14 месяцев, даст 91 концерт в 16 странах, и его выступления посетят два миллиона человек! Фотографу Биллу Бернштейну из Нью-Йорка ничего не оставалось, как стать тенью великого экс-Битла, документируя для потомков каждый его шаг. И не только на сцене - в отеле, гримерке, автобусе и за кулисами. Вся эта бесконечная, но воистину великая фотосессия легла в основу книги "Поверит каждый!", посвященной самому успешному турне Маккартни со времен незабвенных "Битлз". Как же получилось, что Бернштейн прошел столь длинный путь плечом к плечу со звездой? Ведь такая работа просто бесценна. Во всех смыслах: Титул "официальный фотограф Маккартни" означает очень многое, ведь тот, кто им владеет, должен уже стоять на звездных вершинах своего ремесла.
В ОБЪЕКТИВЕ:
НОЧНАЯ СЪЕМКА В темноте, да не в обиде
Камера всегда стремится к свету. Но даже сумеречные часы таят под своим покровом заманчивые возможности
Стр. 30 Ночная съемка открывает фотографу мир интересных оптических эффектов и необычных творческих трактовок. Один из плюсов блуждания в потемках - сочетание постоянства и предсказуемости. Ведь ночью не нужно переживать из-за перемен погоды и расположения солнца. Следовательно, планировать снимок можно сколь угодно долго. Или возвращаться к той же ситуации снова и снова. Искусственный свет по своей природе узконаправлен и зачастую многоцветен. Работать с ним непросто, зато и результаты обрадуют. Применив большую выдержку, можно захватывать отблески фар и проходящих поездов. Причем так, чтобы их присутствие едва угадывалось. А "медленная" вспышка подчеркивает близлежащие объекты, обеспечивая нужную дозу рассеянного света. Таким образом, можно сбалансировать сияние города и глубокого вечернего неба, окрашенного в индиго.
ЮВЕЛИРНЫЕ УКРАШЕНИЯ
Драгоценные минуты съемки
Малые размеры ювелирных изделий сильно затрудняют работу
Стр.38
Ювелирные изделия традиционно считаются очень сложными объектами для съемки. Кольца, браслеты, серьги, ожерелья: Чтобы добиться достойного снимка, приходится пройти через все круги фотографического ада. Хотя бы потому, что многогранную отражающую поверхность очень нелегко освещать. Миниатюрность большинства драгоценностей требует прямо-таки ювелирной точности при установке и настройке осветительного оборудования. Кроме того, необходимость приближения к объектам обусловливает работу с крайне малыми фокусными расстояниями. А значит, глубина резкости измеряется сантиметрами или даже миллиметрами. К счастью, у фотоювелиров существует множество специальных приемов и хитростей. Но универсальными их не назовешь. Зеркальные поверхности сразу вызывают у фотографа приступ головной боли.
НАТЮРМОРТ
"Объективный" натюрморт Стр.46
Когда мы употребляем слова или выражения, заимствованные из иностранных языков, то редко задумываемся об их буквальном значении. Оно и к лучшему. Попробуйте, например, вместо ласкающего слух "натюрморт" произнести "мертвая природа":
Натюрморт - это содружество предметов, небольших и часто неброских вещей. Декларация права на жизнь, того, что не может двигаться самостоятельно. Поэтому давайте договоримся под словом "натюрморт" подразумевать "тихая жизнь". Именно так называют этот жанр изобразительного искусства в Голландии.
Здесь как в театре: главное как сыграл роль - неважно короля или нищего. Хороший натюрморт вряд ли может пригодиться в рекламе: он уводит вещи из мира цены и полезности, заставляет зрителя уважать тайну и достоинство даже второстепенных элементов композиции.
Предметы, образующие натюрморт, взаимодействуют между собой неагрессивно, уважительно. Они не пытаются оторваться от фона и "напасть на зрителя". Это отличает натюрморт от плаката. Здесь даже окровавленная дичь и рыба с выпученными глазами выглядят не ужасающе, а как бы являют собой неиссякающее изобилие природы.
ФОТОМАСТЕРСКАЯ
Кардан - это не только в машине
Работа с широкоформатной карданной камерой дает фотохудожнику фантастические возможности для свободного творчества
Стр.54
КАРДАН [по имени итальянского математика Кардано (Cardano), 1501-1576] - 1) устройство для подвески какого-л. тела, обеспечивающее его неподвижность при качании опор; примен., напр., в гироскопических навигационных приборах (см. гироскоп).
А в фотографии "кардан" - это не просто конструкция для подвески аппарата. Это - целая фотографическая система, обладающая широчайшими возможностями конфигурирования в процессе съемки, чаще всего на листовую пленку большого формата. Некоторые любители такой техники даже выделяют специальный подкласс "полукарданов" или даже "четвертькарданов" - таких аппаратов, в которых ради компактности и снижения веса некоторые функции упрощены или просто отсутствуют. Зато эти камеры с мехами достаточно портативны.
Если заглянуть в прошлое, то можно найти истории о камерах, снимавших на грандиозные фотопластины размером 8х10 дюймов и даже больше. Но сегодня наиболее распространены карданные камеры, предназначенные для съемки на листовую пленку формата 9х12 см (или 4х5 дюймов). Их называют широкоформатными или просто форматными камерами.
"Растяни меха, гармошка!"
Фотокамеры с мехами и не думают устаревать. Широкоформатная техника по-прежнему занимает почетное место в арсенале цифрового фотографа Стр.58
Мыслимо ли это? Неужели громоздкие фотокамеры со смещением объектива относительно оптической оси все еще актуальны в эпоху цифры? Оказывается, - да. На первый взгляд классические приемы смещения и наклона объектива или кассеты со светочувствительным материалом выглядят старомодно. Тем не менее они все еще востребованы при работе и на натуре, и в студии, даже если она оснащена по последнему слову техники.
Основным отличием форматных камер стало наличие мехов. Впрочем, существуют объективы корпусного типа, поддерживающие функцию "сдвиг-наклон" для среднеформатных и цифровых зеркальных систем. Но что предпочтительнее: выжать максимум при съемке или воспользоваться эффектами Photoshop? Специалисты знают, если все сделать правильно с первого раза, то это сбережет много драгоценного времени.
МАЭСТРО О СЕБЕ
Высокие звезды FIAP Стр.62 Лауреат ряда наград Международной федерации фотоискусства FIAP Владимир Балега рассказывает о своем пути к вершинам "Фотографом я стал только потому, что в душе был художником" Не всегда творчество Владимира Балеги находит соответствующее признание на отечественных фотоконкурсах. Сказывается то, что многие члены жюри остаются сторонниками традиционной фотографии и не могут простить автору использования современных средств постобработки - к сожалению, среди большинства украинских номинаций пока еще не принято выделять "Цифровое фото". Но это не помешало нашему соотечественнику получить почетное звание "Художник Международной федерации фотоискусства".
Рэймент Кирби
Выдающийся арт-фотограф Рэймент Кирби рассказывает Робу Лавдэю о том, как его редакторский пыл трансформируется в творческий огонь "Некоторые снобы утверждают, что цифровое фото можно распознать за милю, - говорит профессиональный фотограф и конструктор камер Рэймент Кирби. - Но когда я показываю им одну из своих работ, те мамой клянутся, что это пленка" За плечами у Рэймента долгая и успешная фотографическая карьера. И он все еще остается на коне. Удобно устроившись в Суссексе, Кирби уже 40 лет занимается рекламой, модой и высоким искусством, не думая замедлять свой рабочий ритм.
Предыдущие номера журнала на сайте Натахаус:
Digital Photographer № 1 2004
Digital Photographer № 2 2004
Digital Photographer № 3 2004
Год издания: 2005
Качество: Среднее, оптимизированный формат
log-in.ru
комментариев нет